Comment faire votre propre CinemaGraph dans Photoshop CS5

Comment faire votre propre CinemaGraph dans Photoshop CS5 / les fenêtres

Les cinemagraphs sont de petits fichiers GIF animés créés à partir d'un film, qui capturent une petite section en mouvement de ce film dans une séquence en boucle permanente. Consultez l'exemple à droite si vous ne savez pas de quoi je parle ou consultez l'article à venir de Tim sur les 5 meilleurs blogs pour trouver Cinemagraphs. Aujourd'hui, je vais vous montrer comment créer le vôtre à partir d'un fichier vidéo, à l'aide de Photoshop CS5 Extended, et vous pouvez voir mon produit final à droite.!

Remarque: pour ce faire, vous aurez besoin de la version étendue de Photoshop, car elle inclut les composants Animation. Vous aurez également besoin d'une connaissance de base de Photoshop, car je ne vais pas expliquer les concepts clés tels que les calques, ou la façon de les supprimer ou de les rendre invisibles. Utilisateurs Windows, remplacez CMD avec CTRL, et OPTION avec ALT clés dans le tutoriel.

Films, chronologies et masques rapides

Allez-y et ouvrez un fichier vidéo comme n'importe quel autre fichier. Si la fenêtre d'animation ne se charge pas automatiquement, activez-la à partir du menu Windows. Ici j'ai choisi une petite vidéo que j'ai prise sur mon iPhone d'un écureuil à St James Park, Londres.

Trouvez la petite icône du menu déroulant d'animation en haut à droite de la timeline, car nous allons beaucoup l'utiliser. Cliquez dessus et trouvez le Paramètres du document. Modifiez la fréquence d'images à environ 15 si elle est supérieure. Généralement, les vidéos commencent à environ 30 images par seconde, ce qui est trop élevé pour des animations simples..

Ensuite, familiarisez-vous un peu plus avec la chronologie. En haut de la timeline, un pointeur bleu indique l'image actuelle de la séquence. Faites-le glisser pour parcourir votre film en avant et en arrière. Il y a aussi des contrôles de lecture en bas à droite.

Faites glisser le pointeur à l'endroit où vous souhaitez que votre film commence. Maintenant, faites glisser le rectangle bleu qui marque le début du film vers l'endroit où votre pointeur s'est déplacé. Maintenez la touche Maj enfoncée pour qu'il s'aligne sur l'emplacement de votre pointeur. Si vous appuyez de nouveau sur le bouton de lecture, vous remarquerez que le film commence maintenant à l'endroit où vous l'avez défini..

Faites de nouveau glisser le marqueur à l'endroit où vous souhaitez que le film se termine et faites de même avec le petit marqueur de fin bleu du côté droit. Cliquez à nouveau sur Aperçu et vous devriez voir la boucle de base de votre film se dérouler. Si tout va bien, sélectionnez Limiter la durée du document à la zone de travail dans le menu chronologie à nouveau en haut à droite.

Ensuite, vous devez trouver votre image principale - il s’agit de la seule image de la vidéo qui servira de toile de fond - la partie de votre animation qui ne bouge pas. Frottez le marqueur jusqu'à voir le cadre souhaité, puis appuyez sur CMD-A sélectionner tout et CMD-C copier, puis CMD-V coller. Cela devrait créer un nouveau calque avec l'image clé sélectionnée..

Ensuite, appuyez sur le Q clé pour ouvrir Masque Rapide mode. Sélectionnez le pinceau outil et un pinceau de taille appropriée et commencez à peindre les zones de votre film que vous souhaitez conserver statiques. Dans Masque Rapide en mode, vous devriez les voir surlignés en rouge lorsque vous peignez (sinon, vous n'êtes pas en mode masque rapide, alors annulez et essayez à nouveau). Laissez les zones contenant l'élément mobile du film que vous souhaitez conserver.

Après avoir mis en évidence tous les éléments de la scène que vous souhaitez conserver, appuyez sur Q à nouveau pour quitter le mode QuickMask, puis maintenez ALT et cliquez sur le Ajouter un masque de calque bouton sur la palette des calques. C'est le bouton en bas qui est un rectangle avec un cercle.

Cela devrait créer un nouveau masque de calque sur le calque d'images clés, comme ci-dessous..

À ce stade, vous devriez pouvoir prévisualiser votre animation si les deux couches sont visibles. Il vous suffit de cliquer sur Lecture dans la fenêtre d’animation. Vous pouvez également recadrer l'animation si vous le souhaitez, comme je l'ai fait dans ce cas. C’est maintenant une bonne indication de ce à quoi votre Cinemagraph final va ressembler - le reste de la procédure consiste simplement à exporter le fichier au format GIF animé..

Exporter l'animation

Cliquez à nouveau sur le menu d'animation et sélectionnez Aplatir les cadres en couches. Cela va créer un tas de calques, chacun une image unique dans le film. Supprimer l'image-clé d'origine et le calque d'animation en ne laissant que les calques d'animation que vous venez de créer.

Ensuite, transformer le film en un Animation d'images en cliquant sur ce bouton dans le coin inférieur droit de la fenêtre de montage. Lorsque vous faites cela, un seul cadre sera créé, mais ne vous inquiétez pas..

Ensuite, retournez au menu d'animation et sélectionnez Faire des cadres à partir de couches. Cela convertira tous vos calques d'animation en images..

Enfin, votre animation d'image a une longue pause au début. Cliquez sur la première image pour afficher le menu de délai. Vous pouvez soit le supprimer complètement, soit ajouter d’autres retards sur différentes images si vous voulez un effet de minutage particulier..

Enfin, vous souhaitez que l’animation soit lue en boucle, pas seulement une fois, mais juste en dessous de l’image initiale, cliquez sur le menu déroulant ON ONCE et réglez-le sur FOREVER..

Vous êtes maintenant prêt à enregistrer. Dans le menu Fichier, sélectionnez Enregistrer pour le Web et les périphériques. Choisissez le type de fichier GIF et réduisez la taille physique si nécessaire. N'oubliez pas qu'il y a une indication de la taille finale du fichier en bas à gauche, alors jouez avec les paramètres pour obtenir le moins possible. Je suggère d'utiliser un tramage de motif et de réduire le nombre de couleurs à environ 32 ou 64, avec une sélection de couleur sélective.

Conclusion

Évidemment, si votre appareil photo tremblait dans le film original comme le mien, l'effet sera un peu étrange et il est également préférable qu'il soit capable de fonctionner en boucle de manière transparente. Je suis sûr que vous pouvez faire mieux cependant. Si vous avez créé votre propre Cinemagraph, n'hésitez pas à partager un lien vers celui-ci dans les commentaires et nous verrons qui est le meilleur. Vous pouvez également lire tous nos autres articles et tutoriels sur Photoshop ici.

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