5 jeux qui nous rappellent que les jeux vidéo sont de l'art

En 2012, le Museum of Modern Art a acquis 14 jeux vidéo au design interactif exemplaire. Cette initiative du MoMA a été un grand pas en avant dans le sens d’une modification de l’opinion publique sur les jeux vidéo, en particulier en ce qui concerne la notion de jeux vidéo en tant qu’art. En effet, il existe de nombreux jeux vidéo qui ont changé le monde 10 Les jeux vidéo qui ont changé le monde 10 Les jeux vidéo qui ont changé le monde Ce sont les jeux qui ont tout changé, qui ont marqué la prochaine étape dans l'évolution des jeux vidéo et qui devaient exister pour l’industrie du jeu vidéo telle que nous la connaissons aujourd’hui… Lire la suite, et le royaume de l’art n’a pas été épargné.

L'art est l'une des rares choses de la vie à pouvoir être considérée comme 100% subjective. Le flop d'art d'un homme est le chef-d'œuvre d'un autre homme. Il est étrange de penser que les jeux vidéo sont un art, d’autant plus qu’ils sont stigmates de la perte de temps, de la fonte des cerveaux et de la violence graphique..

Mais le domaine des jeux vidéo s'étend plus loin que les suspects habituels, et il existe de nombreux joyaux qui peuvent susciter un véritable sentiment d’émotion et de crainte. Et si nous en venons au fond des choses, c’est ce que l’art est, n’est-ce pas??

Ico (2001)

Quand j'entends les termes “jeu vidéo” et “art” utilisé dans la même phrase, c’est le jeu qui m’arrive instantanément dans ma tête. Après sa sortie en 2001, Ico a été bien accueilli par les critiques et les concepteurs qui ont applaudi la simplicité, les graphismes et l’immersion du jeu, mais le jeu n’a jamais gagné un énorme public en termes de base de joueur. Dans ce sens, Ico est un classique culte.

Comme différentes écoles d'art qui se concentrent sur le minimalisme, Ico est un cours de niveau master sur le sujet dans le monde des jeux. L’équipe de développement a créé le jeu en quatre ans, tout en respectant les principes “conception soustractive”: réduction constante des éléments de jeu jusqu'à ce qu'il ne reste que le noyau.

Le résultat? Ico s'est avéré être une histoire simple et obsédante d'un garçon qui sauve une fille d'un château. Il n'y a pas beaucoup de combat et il n'y a pas beaucoup d'explosions, mais il y a beaucoup d'exploration et les qualités immersives du jeu sont hors de ce monde. Ico est une véritable expérience artistique dans tous les sens du terme.

L'ombre du colosse (2005)

En 2005, les créateurs de Ico libéré L'ombre du colosse, que beaucoup croient être le successeur spirituel. Jouez le jeu pendant quelques minutes et vous remarquerez immédiatement que ce n'est pas comme la plupart des jeux. En fait, pour la plupart des mêmes raisons que Ico statut de culte développé, L'ombre du colosse fait aussi bien.

“Détail au milieu du minimalisme” est le nom du jeu ici. Les paysages en L'ombre du colosse sont nus, stériles et minimes, mais les colosses sont très détaillés et si bien animés qu’ils se sentent comme des êtres vivants. Il y a une atmosphère de solitude dans le jeu et cette solitude est la colonne vertébrale du parcours émotionnel du jeu..

Si cela ne suffisait pas pour valider le statut d'art du jeu, la bande-son serait le dernier clou du cercueil de cette validation. La partition musicale qui pousse L'ombre du colosse est souvent reconnu comme l'une des meilleures bandes sonores de jeux vidéo de tous les temps.

Portail (2007)

L'art est plus qu'une simple expression créative. C'est une méthode pour explorer diverses facettes de la vie d'une manière que d'autres n'ont pas encore explorée. Perspective, couleur, mise au point, composition - les artistes jouent avec la réalité depuis des millénaires pour sonder les limites de ce que nous sommes. Dans Portail, Valve a réussi à faire la même chose.

C'est une chose d'étudier la physique. C'est une toute autre chose de faire l'expérience de ce que pourrait être notre monde si les règles de la physique pouvaient se plier un peu. Et si nous pouvions créer des portails dimensionnels qui nous ont instantanément déplacés d'un espace à un autre? Que diriez-vous de courir et de vivre dans un environnement où cela est possible?

Mais même plus que cela, le Portail le paquet est complet avec une écriture forte, des personnages convaincants et une direction artistique parfaite. Toute personne qui a battu Portail se souviendront de GLaDOS sur leur tombe. Les petits drones à tourelle sont hilarants, les visuels sont simples mais définissent et guident toute l'expérience de jeu.. Portail méritait chaque once de battage médiatique qu'il a reçu.

Fortes pluies (2010)

Forte pluie C’est moins un jeu vidéo que un film interactif, mais cela ne fait que montrer à quel point un jeu vidéo peut être puissant et émouvant. C'est l'interactivité qui différencie un “spectateur passif” Et un “joueur actif,” et cette différence est ce qui fait Forte pluie une expérience de jeu vidéo émotionnelle si puissante 3 Des jeux vidéo qui vous toucheront émotionnellement 3 Des jeux vidéo qui vous toucheront émotionnellement Malgré le fait que vous soyez un jeune médium, un jeu fait son apparition de temps en temps avec une histoire qui vous frappe profondément dans le cœur. . Certains jeux utilisent réellement la nature interactive des jeux… Read More .

La plupart du gameplay dans Forte pluie est divisé en scènes où le joueur interagit avec d'autres objets ou personnages. Cela peut paraître ennuyeux, et ce le serait si l’écriture et la direction qui dirigent l’histoire de bout en bout ne l’ont pas été. Les événements de l'histoire reposent sur les entrées du joueur et les personnages peuvent mourir en cours de route si le joueur commet une erreur, ce qui augmente considérablement les enjeux et la tension..

La littérature est art, et Forte pluie est la littérature interactive à la vie. C'est l'un des exemples les plus puissants du pouvoir de l'écriture dans les jeux vidéo.

Forteresse naine (2012)

À la surface, Forteresse naine semble être l'antithèse de l'art. Grâce à ses graphiques ASCII obsolètes, peut-être que les joueurs s’y moquent, dégoûtés de la façon dont “laid” c'est et comment “ennuyeuse” ça a l'air. Mais, comme dans la plupart des cas, les apparences peuvent être trompeuses. Sous le dur extérieur de Forteresse naine est un jeu complexe, profond et merveilleux.

Qu'est-ce qui rend ce jeu si astucieux dans ce jeu? C'est le magnifique espace de possibilité d'un gameplay émergent dans lequel vous vous retrouverez enterré. Le principe de base du jeu est que vous avez un groupe de nains et que votre objectif est de construire une forteresse et de survivre. Le plaisir provient du grand nombre de choses différentes que vous pouvez réellement faire et du fait que vous devez vous attendre à un échec. La devise du jeu est “Perdre, c'est amusant” pour une raison.

Forteresse naine est un jeu ouvert un peu comme Minecraft, mais il a des graphismes moins chers et un gameplay beaucoup plus profond. Jouer Minecraft si vous voulez construire des choses avec LEGO virtuel. Jouer Forteresse naine si vous voulez simuler un univers virtuel entier. Forteresse naine fait appel au besoin humain de survivre et de maintenir l'ordre, et prouve en même temps que les graphismes ne sont pas un jeu vidéo.

Forteresse naine est un cousin du genre RPG roguelike. Roguelikes: un spin unique et stimulant sur le genre RPG Roguelikes: un spin unique et stimulant sur le genre RPG En 1980, un jeu appelé Rogue a été créé qui a engendré tout un sous-genre de jeux de rôle. , bien nommé roguelikes. Le donjon explorant les jeux génère des contenus in-game générés de manière procédurale, offrant une valeur de rejouabilité infinie en garantissant… Read More, qui est en soi un témoignage du fait que les jeux peuvent être un art..

Croyez-vous que les jeux vidéo peuvent être de l'art? Si non, s'il vous plaît expliquer? Si oui, quels autres jeux qui ne sont pas inclus ici croyez-vous illustrer cette idée de “les jeux vidéo comme art”? S'il vous plaît partager avec nous dans les commentaires!

Crédits d'image: Original: ico xDDD by chisaikame

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